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Una galería de diseño nómada se dirige a Estados Unidos por primera vez: SURFACE
Una galería de diseño nómada se dirige a Estados Unidos por primera vez: SURFACE

 

Aunque MASA Galería es bastante joven, la emprendedora galería mexicana ha llevado sus codiciadas exhibiciones a lugares remotos de todo el mundo: una mansión en ruinas en la Ciudad de México, la clínica médica privada más antigua de Oaxaca y un rascacielos vacío en el corazón de Roma son solo algunos de los sitios de exhibición no tradicionales. Fundada por los diseñadores Héctor Esrawe y Brian Thoreen, el curador Agé Salajõe, el cofundador de la galería OMR Cristóbal Riestra y los coleccionistas Roberto Díaz Sesma e Isaac Bissu como una plataforma para el diseño experimental contemporáneo, la galería se ha aventurado a los Estados Unidos por primera vez para ayudar a inaugurar las festividades de NYCxDesign en Nueva York, específicamente, la antigua oficina de correos federal cerca de la pista de patinaje del Rockefeller Center.

Con objetos funcionales de grandes talentos mexicanos o radicados en México, “Intervención/Intersección” pone a la vista los matices del legado de arte y diseño del país. “Queremos sugerir no momentos singulares de genio artístico, sino comunidades y mentores”, dice el curador Su Wu a Surface. “Tal vez esto nos ayude a resistir un impulso a la taxonomía que se aplica no solo al diseño y al arte, sino también a cómo pensamos sobre el tiempo. En particular, realmente estamos mostrando un trabajo que existe entre espacios y en estas brechas en la historia. Sostiene una capacidad ejemplificada en México para el doble sentido, para la creencia contradictoria, para el chismorreo y las relaciones que exceden lo profesional, y cómo esta es una historia tan valiosa como cualquier biografía sancionada”.

Entre las piezas destacadas se encuentran un banco hecho con eslabones de cadena desbordados de Frida Escobedo, balancines con inesperados centros de equilibrio de Miguel Calderón y un biombo abstracto de Xavier Loránd que replantea el clásico separador de ambientes. El proyecto de diseño Marrow, lanzado por Rafa Prieto y Loup Sarion, reutiliza restos de huesos recolectados después de cenas en lustrosas lámparas montadas en la pared.

Quizás lo más evocador es la ambiciosa obra de arte pública de Pia Camil, Saca Tus Trapos Al Sol (Ventile Su Ropa Sucia), que reemplaza las 193 banderas del Rockefeller Center que generalmente muestran a miembros de la ONU con un tendedero de artículos personales de los residentes de la Ciudad de México. Con más de 700 artículos colgando sobre su cabeza, es su obra más grande y conmovedora hasta la fecha. Cada pieza está impregnada de historias personales, entre ellas historias de amor de verano, recuerdos de desamor y testimonios de refugiados ucranianos que huyeron recientemente a México.

“Intervención/Intersección” podrá verse hasta el 24 de junio.

Comentarios de otros artículos

  1. Yo tengo un problema, mis hijos no se quieren venir conmigo pero son chiquitos y mi marido los compra con…

  2. Doctor usted me puede curar una hemorroide externa???? No puedo con el dolor, vivo en canal nacional.

  3. Ya lo sigo en Tiktok. Esta usted muy guapo Licenciado. Gracias por compartirnos su talento. 🥰

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