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Everything Everywhere All At Once es como The Matrix con tapones anales
Everything Everywhere All At Once es como The Matrix con tapones anales

 

Daniel Kwan y Daniel Scheinert hablan sobre su nueva película A24, Everything Everywhere All At Once, una fantasía de ciencia ficción imperdible sobre raza, sexualidad y trauma generacional

Cuando Daniel Kwan y Daniel Scheinert hablaron con Dazed para Hombre del ejército suizo, bromearon sobre querer hacer una “película de acción de ciencia ficción sobre un hombre chino de 60 años que no puede terminar sus impuestos”. Excepto que el dúo de directores no bromeaba. Todo en todas partes a la vezescrita originalmente para Jackie Chan, es una comedia que hace girar la cabeza, patea las piernas y agita el dildo sobre la dueña de una lavandería, Evelyn (Michelle Yeoh), cuyos enemigos incluyen a la diosa todopoderosa Jobu Tupaki, una matar a bill-una manada de maestros de kung-fu y una inspectora del IRS llamada Deirdre Beaubeirdra (Jamie Lee Curtis).

“El primer borrador tenía a Jackie y Michelle como pareja casada”, dice Scheinert. “Luego enfocamos nuestra atención en la esposa, porque pensamos: ‘Esta es una película que no he visto 100 veces’”.

“Es una película de acción protagonizada por nuestras mamás”, dice Kwan.

Daniels, como se les conoce a la pareja, se encuentran en el Soho Hotel, a principios de mayo, poco antes de una vista previa con entradas agotadas en BFI IMAX. En el Reino Unido, la espera ha sido dolorosa. En América, EEAAO ya es la cuarta película más taquillera de A24. En Letterboxd, es la película mejor reseñada de todos los tiempos, y Fecha límite informa que A24 está planeando un impulso sustancial de los Oscar. Además, EEAAO es un éxito de boca en boca, a pesar de una premisa indescriptible. Es Ser John Malkovich con artes marciales. Es La matriz con tapones anales. Es una tierna representación del trauma generacional y de lo que es ser asiático en un país occidental. Son todas esas cosas, todas a la vez.

Por otra parte, Daniels siempre ha visto los loglines como desafíos, no como oportunidades de marketing. Después de todo, Hombre del ejército suizo protagonizada por Daniel Radcliffe como un cadáver cuyas flatulencias lo transforman en una moto de agua. “Nuestro objetivo con Hombre del ejército suizo fue: ¿podemos hacer llorar a la gente con un pedo? dice Scheinert. “Con los primeros borradores sobre esto, fue: ¿y si podemos hacer llorar a la gente por los impuestos?”

Contada principalmente en cantonés y mandarín (en los créditos finales, el título aparece triunfalmente en chino), EEAAO inicialmente se basa en la vida familiar de Evelyn: su esposo, Waymond (Ke Huy Quan) quiere el divorcio; su hija, Joy (Stephanie Hsu), tiene una novia, Becky (Tallie Medel), que el abuelo (James Hong) podría no apreciar. Luego, Waymond revela que existe una cantidad infinita de universos y que esta Evelyn en particular es la menos exitosa de todos. Llena de potencial sin explotar, ella es así, Matriz-estilo, el preparado para derrotar a Jobu Tupaki.

“Quería que la película se sintiera como Mi bella y oscura fantasía retorcida”, dice Kwan. “Es un álbum pop que implosiona y se vuelve salvaje, pero aun así te satisface”. Otra inspiración fue la libertad del anime. “A veces nuestro material no se siente realista, pero ese no es el punto. Se trata de energía y emoción. Cuando dicen ‘¡Kamehameha!’ en esfera del dragónes una de las formas visuales más expresivas de narración”.

En otro universo, existe una película aún más extraña. El borrador de Jackie Chan tenía a Chris Tucker interpretándose a sí mismo (“Nunca nos acercamos”, dice Kwan), mientras que una subtrama filmada pero eliminada mostraba a Evelyn como una cadena de espaguetis parlantes. “En una versión, la primera mitad era La matriz y ella muere”, dice Kwan. “Cuando se despierta, se vuelve Magnolia.”

“En última instancia, es una narración clásica”, dice Scheinert. “Un héroe llega a la catarsis y crece. Pero queríamos que las películas de género que interrumpieran la película que estás viendo fueran parte del conflicto, que es una metaversión del conflicto. Es como: tenemos una película completamente nueva en camino, y esa película tiene su propia estructura, y entra otra película”.

“La estructura se convierte en parte del viaje del héroe”, dice Kwan.

Kwan y Scheinert, ambos de 34 años, se conocieron en una clase de animación 3D en la escuela de cine. Cuando tenían veinte años, ganaron infamia viral por sus videos musicales y cortometrajes anárquicos. “Dazed financiado bola interesante”, dice Kwan. “Gastamos todo el dinero en una fiesta posterior”. La epopeya de 12 minutos termina con Scheinert siendo succionado por el culo de Kwan y el universo colapsando. “Fue una caja de arena experimental que nos preparó para hacer todo en todas partes.”

Para entonces, Daniels ya había dirigido “Turn Down for What” de Lil Jon, que ha acumulado mil millones de visitas en YouTube. Está protagonizada por Kwan como un hombre cuyo pene destruye un edificio de varios pisos. “Los comentarios eran como, ‘Es tan raro, hay un chico asiático en un video de hip-hop’”, dice Kwan. “La gente se reía de eso”. Kwan luego leyó un entrada en el blog celebrando al “tipo asiático con una entrepierna invencible e incontrolable”.

Kwan continúa: “Me di cuenta de que estaba en una situación única como cineasta asiático-estadounidense y lo estaba desperdiciando. antes de que termináramos Hombre del ejército suizoPensé: ‘Hagamos lo que hagamos a continuación, espero que podamos explorar esa parte de mi vida'”.

“La experiencia de los inmigrantes fue interesante de explorar en una película multiverso, porque Evelyn podría verse atrapada entre Estados Unidos y su infancia china”, dice Scheinert. “Hay una brecha generacional y una barrera idiomática total entre los miembros de la familia. Todos están atrapados en mundos diferentes incluso antes de que presentemos la ciencia ficción”.

Con Evelyn obsesionada con el “¿y si?” momentos de su vida, EEAAO se inclina más cerca La peor persona del mundo que Doctor extraño en el multiverso de la locura. En una dimensión donde los humanos tienen perritos calientes en lugar de dedos, Evelyn está casada con Deidre, que toca el piano con los pies. Debajo de las mordazas de la vista, EEAAO así representa la fluidez sexual que existe dentro de todos nosotros.

“Todo es tan estúpido, pero la gente se está conectando con eso… la película rompe sistemáticamente los binarios y las etiquetas que nos están lastimando. Ha habido un cambio de paradigma, y ​​las películas tienen que reflejar eso” – Kwan Daniels

“El espectro de género, sexualidad, manos con huesos versus manos con perritos calientes: todo es tan estúpido, pero la gente se está conectando con eso”, dice Kwan. “Porque la película rompe sistemáticamente los binarios y las etiquetas que nos están lastimando. Ha habido un cambio de paradigma, y ​​las películas tienen que reflejar eso”.

“Cuando piensas en el infinito”, dice Scheinert, “todos estos binarios y etiquetas se desmoronan”.

Cuando los cineastas pueden ejecutar una película sobre el infinito, ¿adónde van ahora? ¿Infinito más uno? “Obtenemos energía al imaginar a la gente diciéndonos que no”, dice Kwan. “Da miedo imaginar lo que sucede si la gente dice que sí a todo lo que hacemos”. Después de “Turn Down for What”, se sintieron perturbados por el entusiasmo automático por los lanzamientos de sus videos musicales. “Sé que cualquier cosa que hagamos a continuación estará ligada a la crisis climática, lo cual es realmente difícil de hacer. Es muy fácil que las películas climáticas parezcan malas, aterradoras o sermoneadoras. Hay tantos obstáculos”.

“Necesitamos obstáculos”, dice Scheinert. Cientos de ellos.

En la entrevista de Daniels para Hombre del ejército suizoen secreto le dieron a Dazed numerosas primicias, como su presentación para el video musical “Countdown” de Beyoncé que terminó como la trama de EEAAO. Así que es difícil medir dónde comienza y termina la mordaza con su ambición de rehacer la comedia romántica de 2003. Cómo perder a un chico en 10 días.

“No es una secuela”, dice Kwan. “Un remake con el elenco original. Se lo hemos presentado a Paramount dos veces. Dijeron que no las dos veces. Pero sus ejecutivos han cambiado. Podríamos proponérselo el próximo mes”.

Entonces, ¿la misma historia, con los mismos actores, solo que mayores?

“¡No te lo vamos a decir!” dice Scheinert.

“La misma historia, los mismos actores, la misma banda sonora”, dice Kwan, creo que ahora en modo broma. “Los éxitos de principios de 2000 en el mismo orden. Casi como disparar Gus Van Sant Psicópata.”

“Correcto”, dice Scheinert. “Vamos a rehacer la mejor película de todos los tiempos, que es…”

“’Lo mejor’ es subjetivo”, dice Kwan. “Pero es una película formativa. Lo haremos por un presupuesto lo suficientemente decente para que no sea un gran fracaso. Es algo que estamos tratando de hacer”.

Comentarios de otros artículos

  1. Yo tengo un problema, mis hijos no se quieren venir conmigo pero son chiquitos y mi marido los compra con…

  2. Doctor usted me puede curar una hemorroide externa???? No puedo con el dolor, vivo en canal nacional.

  3. Ya lo sigo en Tiktok. Esta usted muy guapo Licenciado. Gracias por compartirnos su talento. 🥰

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